Înființată în 1811, casa Perrier-Jouët este una dintre cele mai vechi din Franța. Cunoscut pentru șampaniile sale florale și complexe, marca este profund marcată de atașamentul fondatorilor săi față de natură și artă.Din 1902 și primul său parteneriat cu unul dintre pionierii Art Nouveau, Émile Gallé, emblematica casă de șampanie Perrier-Jouët a fost patron și multiplică colaborările cu artiști, arhitecți, decoratori și designeri cunoscuți sau emergenti. precum Bethan Laura Wood, Daniel Arsham, Noé Duchaufour-Lawrance, Miguel Chevalier, Makoto Azuma, Tord Boontje, Studio Glithero și Simon Heijdens sau, mai nou, Vik Muniz, duo-ul Mischer'traxler, Ritsue Mishima, Andrew Kudless și Luftwerk.
Noile sticle foarte decorative
Cu ocazia sărbătorilor, anul acesta, casa de șampanie își reînnoiește colaborarea cu studioul de design Mischer'Traxler. Încă o dată, duo-ul de designeri și echipa lor evidențiază frumusețea naturii și a biodiversității, prin îmbunătățirea ambalajului și a paharelor acestuia gravate cu artă florală. Anemona japoneză, planta emblematică a casei, a fost preluată.[Preț de vânzare: 95 euro, disponibil doar pe site-ul www.vinatis.com]
Bethan Laura Wood x Perrier Jouët, culori strălucitoare pentru a spori natura și Art Nouveau
" În 2018, cu scopul de a aduce la viață creația contemporană și de a oferi vizibilitate artiștilor și creatorilor în devenire, brandul a dorit să-și exprime valorile prin prismă și universul colorat extravagant. by Bethan Laura Wood.Rezultat? Un ambalaj fermecat, plin de viață și nestăpânit, inspirat din natură, călătorii și culorile lumii. "
În ton cu vremurile.
Cutia ecologică. Această cutie eco-proiectată, pe cât de frumoasă, pe atât de rezistentă, a fost lansată anul trecut, la sfârșitul anului. Plasată în centrul istoriei și stilului casei Perrier-Jouët, natura și, mai presus de toate, respectul pentru ea, sunt în prim plan. Ambalajul minimalist este realizat din fibre 100% naturale (mono-material), din paduri certificate FSC, cerneala si lipiciul folosit nu contin ulei mineral. Desigur, ambalajul, conceput și dezvoltat în Franța, care a fost redus cu 30%, este complet reciclabil.
Pivnița Belle-Époque, un spațiu de locuit în care natura este o sursă de inspirație
În acest bar de șampanie ultra-vegetat și unic, te poți bucura de o călătorie de experiențe, cuvée legate de operele de artă expuse și poți chiar să mănânci acolo.
Maison Belle Époque, flamboyant încă din secolul al XVIII-lea
" Revenită la frumusețea și integritatea sa originale, Maison Belle Epoque este simbolul viu al Maison Perrier-Jouët. Casa a mai multor generații ale familiei fondatoare, exprimă nu numai o viziune singulară a know-how și savoir-vivre, ci și o legătură inerentă cu șampania. Ea invită la o anumită artă de a trăi, la un moment suspendat în timp, un moment dincolo de timp. mărturisește Timothée Croizat, D. Marketing Maison Perrier-Jouët"
S-a acordat o mare atenție alegerii materialelor pentru amenajarea acestui spațiu de locuit. Blatul este realizat din sticla verde reciclata. Lemnul este asociat cu verdele emblematic al mărcii. Curbele aduce un omagiu formelor naturale. Alama ocupă locul de mândrie pentru a întări latura luxoasă, șic și prețioasă, îmbunătățită de fierărie artistică.Sticlele decorate cu anemone albe istorice, ale emblematicului cuvée Perrier-Jouët Belle Époque sunt expuse pe instalații sub formă de piedestale. Tavanul dens și luxuriant de plante realizat din plante stabilizate cu ceară naturală și fără substanțe chimice este o invitație la o schimbare de peisaj, ca o plimbare în pădure sau în mijlocul junglei.Tord Boontje, designerul olandez se află în spatele acestui copac de degustare maiestuos.
Prezentă în martie 2013, această sculptură neobișnuită de serviciu de șampanie este poetică și de inspirație naturală. Artistul contemporan are numeroase creații în care natura devine obiect. O intrare maiestuoasă!
Înscrisă în Patrimoniul Mondial UNESCO, clădirea impunătoare a fost casa familiei fondatorilor mărcii. Adăpostește cea mai mare colecție privată de Art Nouveau francez din Europa.
Poarta din fier forjat este împodobită cu motive florale, simboluri ale identității Perrier-Jouët. Peretii casei, acoperiti cu iedera, amintesc de verdele atat de drag brandului. Terasa mare cu vedere la grădină este un cadru privilegiat pentru a descoperi bucătăria lui Sébastien Morellon în zilele însorite (sub conducerea lui Pierre Gagnaire) în timpul prânzului.
Perrier-Jouët x studio Mischer'Traxler, lucrări sculpturale toate în design
" Natura întrupată este astfel o experiență individuală cu o realitate colectivă."
În inima Maison Belle Époque, operele de artă ale designerilor Katharina Mischer și Thomas Traxler și echipele lor întruchipează naturalețea cu o viziune globală a tuturor speciilor vii, inclusiv a oamenilor. Aceste piese florale unice care aduc un omagiu naturii subliniază importanța biodiversității și frumusețea fragilă a ecosistemelor.
Ephemera reprezintă dialogul și influența dintre om și natură: este o grădină ornamentală de plante, flori, ferigi și chiar ciuperci ca într-o tufătură, integrată într-o masă imensă de lemn. Toate plantele dispar ca prin farmec când te apropii de ele. Un joc minunat de modelare și oglindire O instalație unică a designerului japonez Ritsue Mishima.
O abundență de discuri din sticlă de Murano plutește deasupra barului. Lucrarea artistului Ritsue Mishima, intitulată All'ombra della luce, este inspirată de opoziţia dintre lumina soarelui din viţă de vie şi întunericul pivniţelor de şampanie. În interiorul Maison Belle Époque, scări foarte speciale
Martorii unui mod de viață francez excepțional, scările care duc la primul etaj sunt decorate somptuos.Spre poteca care duce la pivnițele de șampanie celebre în lume, treptele sunt aspre și duc la un arc de piatră cu aspect troglodit. Rusticitatea și autenticitatea lor contrastează cu rafinamentul etajelor superioare. Galeriile care să-ți facă capul învârtit
Vârtejuri, curbe, arabescuri și decor floral tipic Art Nouveau împodobesc camerele Maison Belle Époque de la podea până la tavan.
Sufragerie și săli de mese
Micul Salon cu vedere la grădină, unde natura se invită pretutindeni prin ornamentele mobilierului, tapiserii și chiar ferestrelor, este luminos și dă o impresie de lejeritate, ca tot restul casei. În centru, așezată pe un covor gros decorat cu arabescuri, o masă de piedestal din nuc semnată Émile Gallé, ilustrează pasiunea creatorului celebrelor anemone pentru natură: blatul încrustat se sprijină pe trei libelule sculptate delicat, cu aripi întinse.
" Salonul Guimard îi aduce un omagiu lui Hector Guimard, arhitect și decorator, binecunoscut pentru intrarea în gurile metropolitanului parizian! În această cameră, nuanțele de albastru și bej domină pentru un efect mai rafinat și mai liniștitor. Pe perete, Les Heures du Jour, litografii datând din 1899 ale pictorului și afișerului Art Nouveau, Alfons Mucha. "
Semnata Hector Guimard, usile elegante din sticla sunt realizate din lemn masiv de par si sculptate cu motive vegetale si florale, in inspiratia casei.
Sala de mese este decorată cu un set de panouri din piele de Cordoba în relief, îmbogățite cu aur și decorate cu motive de arum, iris, frunze de castan și ciulin de Lorena.
Spectaculoasă, această lucrare reflectă reînnoirea artelor decorative inițiate de mișcarea Art Nouveau printr-o mare varietate de tehnici, inclusiv cea a pielii în relief și aurit, originară din Africa de Nord.
" Obiecte de artă unice pentru un muzeu viu "
Reședința este gardianul celei mai mari colecții private de Art Nouveau francez din Europa, reunind piese excepționale semnate de cele mai mari figuri ale acestei mișcări artistice. Dar Maison Belle Epoque este mai mult decât un muzeu; vocația sa este de a fi locuită așa cum a fost de mai multe generații ale familiei fondatoare și așa cum este de puținii oaspeți privilegiați ai Maison Perrier-Jouët.
În stânga: o jardinieră de Hector Guimard, circa 1905. În dreapta: O pereche de lămpi de masă Trois lalele de Albert Cheuret, circa 1920-1925.
" Stânga: Detaliu al mobilierului de sufragerie aurit numit aux ferns, Louis Majorel, în jurul anului 1905. Dreapta: lampă Loïe Fuller, semnată Raoul Larche (1860-1912)."
" Stânga: Eternal Spring, o lucrare excepțională a lui Auguste Rodin, circa 1900. Dreapta: Soclu cu trepied, cunoscută sub numele de libelule, semnată Émile Gallé, circa 1901. "
Orele zilei, panouri litografice semnate Alfons Mucha, circa 1899. A nu se confunda
La Belle Époque este o perioadă de influență și avânt francez pe mai multe planuri, care se întinde din 1895 până în 1914. Expresia a luat naștere în anii întunecați de după Primul Război Mondial, când această epocă în care opera, teatrul și cabaret-ul a făcut din Paris capitala divertismentului, pare și mai strălucitor în retrospectivă. Două piese din colecția Art Nouveau a Maison Belle Epoque ilustrează minunat această evoluție: lampa de Raoul Larche inspirată de dansatoarea Loïe Fuller, portretul cântăreței Yvette Guilbert de Henri de Toulouse-Lautrec.
Versus:
Art Nouveau a apărut în Europa la sfârșitul secolului al XIX-lea. Libertatea sa extraordinară și inventivitatea formidabilă au inițiat o revoluție stilistică de avangardă în zorii secolului al XX-lea. Această mișcare este condusă de un ideal în care arta ar trebui să invite frumusețea în viața de zi cu zi și în care natura este văzută ca o sursă de inspirație. Tehnicile artizanale ancestrale sunt revăzute și actualizate în acest moment. Paralelele cu Maison Perrier-Jouët sunt numeroase: cu pasiunea fondatorilor pentru natură și pentru artă, cu cea a fiului lor Charles pentru botanică. De la începutul istoriei sale, casa de șampanie a fost inspirată de natură pentru a crea aranjamente florale sofisticate, simboluri ale eleganței și rafinamentului, care se reflectă în decor.
Citește și:
- Traieste biroul altfel!
- Art Deco și Art Nouveau inspiră noul Beefbar din Paris
- Hôtel l'Échiquier, o renaștere între Belle Époque și spiritul contemporan